Volvieron cinco es una emocionante película de aventuras con gotas de catástrofe y muy, muy humana.
Volvieron cinco es de esas películas de setenta y cinco minutos que hacía la RKO como cine de serie B que, sin embargo, tiene una precisión en su ejecución y un interés especial en su manera de contar la historia. Poco presupuesto, mucha imaginación. Es de esos largometrajes que suponen una agradable sorpresa cuando se descubren por uno u otro motivo.
Todo está en su sitio: una buena historia; unos personajes trabajados; unos diálogos que dejan alguna que otra frase memorable; un reparto de impresión; un director, John Farrow, eficiente y con el suficiente conocimiento del lenguaje cinematográfico como para hacer una buena película que atrapa al espectador por su puesta en escena y el ritmo impuesto; un director de fotografía, Nicholas Musuraca, que saca todo el potencial al blanco y negro y a la naturaleza de lo que se narra.
Si algo llama la atención cuando arrancan los títulos de crédito de Volvieron cinco son los nombres de sus guionistas: Dalton Trumbo, el novelista y dramaturgo Nathanael West y el más desconocido, Jerome Cady. Lo que está claro es que los tres construyen no solo buenos personajes, sino que aportan interesantes relaciones entre ellos y comportamientos que aportan unos giros de trama que enriquecen y profundizan la narración cinematográfica.
Volvieron cinco es una película de aventuras que contiene no pocos ingredientes de un género querido por el público, el cine puro y duro de catástrofes. Y en una de las modalidades que ha dejado largometrajes inolvidables: el accidente aéreo y el destino de sus sufridos pasajeros así como el personal del propio avión. Pura supervivencia de personajes en situación extrema.
La trama reúne a un variopinto grupo de personas que vivirán una situación límite y cada uno de ellos se comportará de una manera que aportará distintos matices a Volvieron cinco. Todos suben a un avión rumbo a Panamá. Los encargados de que los pasajeros tengan un buen vuelo son los dos pilotos y su asistente (Chester Morris, Kent Taylor y Dick Hogan).
Al avión se suben un viejo profesor de Biología y su estricta esposa (C. Aubrey Smith, Elisabeth Risdon); el hijo de un millonario con la secretaria, que están huyendo de todos para casarse (Patric Knowles y Wendy Barrie); un niño y su tío, un gánster de poca monta (Casey Johnson y Allen Jenkins); una mujer que no tiene muy buena suerte con los hombres y sí muy mala fama (Lucille Ball) y, por último, un policía más parecido a un mercenario que por dinero lleva a un preso político, un anarquista, a la horca (John Carradine y Joseph Calleia).
La situación límite es que el avión en pleno vuelo se estropea y sus pilotos logran aterrizar en medio de la selva. Por un lado, tienen que tratar de arreglar el avión cuanto antes y salir de allí. Por otro, en ese lugar idílico pronto se darán cuenta de que no están solos, sino que les acecha una amenaza cercana que les promete la peor de las muertes.
Sin embargo, la gran sorpresa de la película la proporcionan los distintos comportamientos de los distintos personajes de este variado grupo una vez se encuentran en plena selva. No son personajes estereotipados o planos, sino muy bien construidos en sus diversos sus matices.
El policía mercenario traerá de cabeza a todos con su comportamiento temerario y egoísta y, sin embargo, el anarquista (el mejor personaje) será un hombre solidario, valiente y se hará querer por los demás. No solo eso, sino que el destino de los demás dependerá de su criterio en el último momento y demostrará una capacidad de sacrificio a prueba de bombas.
Los ancianos no solo estrecharán sus lazos y recuperarán el amor que se había perdido por diversos problemas y traumas, sino que estarán muy bien considerados en el grupo por sus conocimientos y habilidades, serán fundamentales para la buena convivencia.
El gánster de pacotilla demuestra no solo que es un superviviente nato, sino que además tendrá claro que protegerá a su pequeño sobrino sobre todas las cosas. El millonario se muestra totalmente superado por la situación, incapaz de sobrevivir en un lugar donde su dinero no tienen ningún valor, y solo encontrará consuelo en la bebida. Todo para disgusto de su futura esposa. La mujer de mala vida tiene ganas de segundas oportunidades y de que no le falten ya el respeto.
Es interesantísimo el entramado de relaciones que se van estableciendo entre todos los personajes y que precipitan un final emocionante. Los pilotos pueden arreglar el avión, pero aun así no podrán sacar a todos de allí. Algunos de ellos tendrán que quedarse y saben que no podrán sobrevivir… ¿Alguien da más?
La película supuso un éxito inesperado que sirvió para tener más en cuenta a su director John Farrow, uno de esos directores artesanos del viejo Hollywood, que dejó una filmografía con interesantes sorpresas. Además, también impulsó más la carrera de alguno de sus actores, como Lucille Ball. Y demostró la cantera de maravillosos actores secundarios. Como curiosidad señalar que Farrow sabía lo buena historia que era Volvieron cinco, así que él mismo realizó un remake al final de su prolífica carrera, Regreso a la eternidad (Back from Eternity, 1956), con Robert Ryan, Anita Ekberg o Rod Steiger en su reparto.
Esta obra está bajo una licencia de Creative Commons.
¡Me la vendiste de inmediato, querida Hildy! No soy particularmente fanática del cine catástrofe pero sí me encantan las historias con pocos personajes que deben encontrar la forma de resolver un problema o que deben convivir forzosamente durante cierto tiempo. Si a eso le sumas una galería de personajes tan interesante como la que describis y algunos nombres que conozco en el elenco, ¡el menú está servido!
Como nota al pie, me fascina el caso de los directores que han hecho remakes de sus propias películas, así que tengo más de un incentivo para ponerme en la búsqueda de esta película. Ya te contaré cuando logre verla.-
Te mando un abrazo grandote, Bet.-
PD: ¡Feliz cumpleaños atrasado! ¡Va aquí mi brindis a tu salud!
Más abrazos y besos, Bet.-
¿75 minutos? ¡Esta película es para mí! ¡Me haré un programa doble con la anterior!
John Farrow, ese hombre. Controvertido y extraño personaje, atormentado y raruno, que fue parte de aquellos barros que trajeron estos lodos (Mia y Dylan de por medio). Buena filmografía, no exquisita, pero muy a menudo eficaz e interesante.
De esta película, un poco trillada y esquemática de guion, a mi parecer, me interesa especialmente el reparto. Lo que no me convence nada es el título. Porque tiene mala rima, y porque cuenta demasiado.
Besos
Queridísima amiga, Bet, pero cómo podéis ser tan linda. ¡¡¡Qué ilusión que te hayas acordado de que este mes de mayo es el de mi cumpleaños!!! Este año además no he hecho el texto que suelo regalarme en el fecha correspondiente. Miles de gracias.
Y, por otro lado, estoy segurísima de que tú eres espectadora de lujo para disfrutar a tope de esta película. Un reparto de lujo, la película se centra más en las relaciones humanas y funciona y John Farrow hace un buen trabajo, tal es así, que efectivamente, hizo un remake años después de dicha película, y que yo no he visto todavía entera, solo secuencias, también con un reparto de lo más atractivo.
Beso
Hildy
Mi querido Alfredo, efectivamente cuenta con un argumento de esos que se van repitiendo en distintas películas de supervivencia de grupos, pero el secreto está en los matices, en la construcción de personajes y en el trabajo de las relaciones y comportamientos que se van tejiendo. Y funciona. Y como dices cuenta además para llevarlo a cabo con un reparto exquisito y unos actores que construyen divinamente sus personajes. El trabajo en dirección de John Farrow es eficiente tanto en puesta en escena como en el ritmo. ¡¡¡Merece la pena el descubrimiento, de verdad!!!
Beso
Hildy
Hola Hildy
Me parece que estos cinco que regresaron condensa todas las pelis con isla sobrevenida de los treinta y anticipa no sólo las pelis y series de los setentas sino que también tiene un cierto aroma pre-Lost.
Soy muy de Lucille Ball en sus principios era muy adaptable a todo tipo de pelis, se fue escorando a ese tipo de «payasa» tan suyo -que a veces es irritante- y con esa fama se la recuerda. Pero fue una actriz de talento (e indudable belleza).
Un saludo, Manuel.
Manuelll, es verdad que la trayectoria de Lucille Ball es de lo más curiosa, la verdad.
Efectivamente, fue una actriz que durante sus inicios, sobre todo en películas de serie B, defendió personajes con personalidades muy diferentes. Y en esta película se ve claramente: la mujer de mala vida en busca de una segunda oportunidad, totalmente alejada del rol cómico que la haría famosa. Además está muy, pero que muy guapa.
El reparto en esta película es una auténtica gozada.
¿Te puedes creer que no he visto ningún capítulo de Lost? Pero efectivamente por lo que he leído sobre la serie, esta película puede ser una bonita referencia.
Para mí «Volvieron cinco» ha sido una muy agradable sorpresa, la verdad.
Beso
Hildy
Guardo muy buen recuerdo de esta pequeña, pero muy efectiva película. La vi hace años un sábado a medianoche, cuando las medianoches se habían convertido en el refugio del cine clásico en blanco y negro. No estaba mal. Se emitían siempre en versión original con subtítulos. Auténticos subtítulos, no transcripciones del doblaje como pasa con el dual actual.
Ahora que veo a Dalton Trumbo en el equipo de guionistas entiendo muchas cosas. Como que el personaje capaz del sacrifico total (¡ese plano que nos revela una verdad sobrecogedora!) sea un anarquista condenado a muerte o que el millonario y el policía sean los personajes con una catadura moral más baja.
Estupenda película que con unos recursos mínimos crea un microcosmos humano interesante, con dilemas morales muy serios que afrontar. Nunca he olvidado la frase final del personaje de Joseph Calleia al de C. Aubrey Smith “Si hubiera más hombres como usted, habría menos como yo”, antes de llevar a cabo un acto terrible, pero compasivo, que al final sabremos que encierra una enorme generosidad.
No se si el remake del propio Farrow del 56, con Anita Ekberg como reclamo para la taquilla, será tan eficaz y estupendo como la primera versión. Yo esta la vi hace décadas y no la he olvidado.
Espero que pasaras un feliz día de cumpleaños, Hildy.
Queridísima Lilapop, qué alegría leerte y que además compartamos el gusto por esta película que tiene un montón de detalles interesantes como tan bien señalas en tu comentario. Y que además, como apuntas, la hacen inolvidable.
Sí, sin duda el personaje del anarquista con rostro de Joseph Calleia es el que más llama la atención de todo el grupo y esa frase que mencionas es de las que se quedan grabadas en la memoria. Pero ¡qué buen reparto y qué buenos personajes!
Sí, el nombre de sus guionistas fue algo que enseguida llamó mi atención. Además del buen hacer de Farrow, creo que muchos matices de los personajes y sus relaciones tienen mucho que ver con su labor, además de los actores que los representan.
¡Mil gracias por tu felicitación! ¡Sí, fue un buen día!
Beso
Hildy
Esta vez me has pillado porque aún no he visto «Volvieron cinco», aunque la tengo en mi poder desde hace tiempo, y me interesa por eso del autoremake. He leído en diagonal tu reseña porque no quiero saber mucho de ella hasta no verla. De Farrow recuerdo muchas películas con la navegación como elemento en común: «El zorro de los océanos» (pronto hablaré de ella en el blog), «Revolución en alta mar», «la nave de los condenados», «El capitán Jones»…). También recuerdo otras películas entre negras y thriller: «Mil ojos tiene la noche» o «El reloj asesino». La verdad es que es un realizador a revisar para colocarlo en su sitio, a gran altura. Me parece que sabía narrar con imágenes como nadie, y llevaba muy bien el ritmo de la película, que nunca decaía.
Abrazos!
Queridísimo Ethan, tienes razón, John Farrow tiene una filmografía con títulos muy a tener en cuenta. Y efectivamente sabía narrar muy bien y conseguía imprimir el ritmo adecuado a las películas. Yo creo que «Volvieron cinco» te va a interesar mucho. Para mí fue una buena sorpresa.
Beso
Hildy
Una gran reseña, como siempre, está película me resulta interesante, considero a John Farrow un director raro, muy interesante, curioso. El reloj asesino me parece estupenda, California es un western muy curioso, al igual que la fantástica Mil ojos tiene la noche, lo dicho, un director muy interesante. Me encantan tus artículos de cine clásico, me encanta tu gusto cinéfilo, y esa curiosidad que desprendes por obras menos conocidas pero maravillosas.
Un beso.
Querido Pablo, sí, John Farrow es de esos directores del sistema de estudios que sabían hacer bien su oficio y al rascar en su filmografía encuentras títulos de interés como los que nombras. «Volvieron cinco» es un buen descubrimiento.
¡¡¡El cine clásico es una fuente de historias bien contadas!!! ¡¡¡Nunca se deja de descubrir y descubrir!!!
Qué ilusión me ha hecho tu amable comentario.
Beso
Hildy
Hola Hildy,
Ni me sonaba, pero solo por el director, el argumento y ser de esas películas de 75 minutos que van al grano, me la has vendido por completo. Voy a buscarla ya mismo.
Muchas gracias.
Hola Hildy!
¡Pequeña gran película! Además de lo que desarrollas con tanto tino en tu apunte, a mí me ha hecho mucha gracia todo lo relativo a la supervivencia en la selva. Es que están tan agustito que al final parece que han tenido que poner la «amenaza exterior» (ja) para justificar dramáticamente la necesidad de regresar a la civilización. Y siguiendo con la suspensión de verosimilitud, qué me dicen de ese motor que arreglan sin herramientas ni repuestos, o de esa pista de despegue que abren en la selva sin un mal azadón. Todo era más divertido cuando no sabíamos nada.
Un recuerdo para John Carradine. Habría que inventar algo así como un «índice John Carradine» de cinefilia disfrutona, porque mientras más te lo encuentras más y mejor te lo estás pasando viendo pelis «de segunda» con las que disfrutas «de primera» y haciendo además poco gasto de tiempo.
Un besazo!
Querido, querido Doctor Mabuse, yo creo que le puede interesar y me encantaría poder leer en su distinguido blog lo que le parece o le late cuando pueda verla.
Espero que el libro maravilloso que ha gestado marche de maravilla. A ver si me lo regalo en la Feria del Libro.
Beso
Hildy
¡¡¡Manuel de mi alma, jajaja, yo a veces me meto tanto en las tramas y en las relaciones de los personajes que, de pronto, me olvido de la verosimilitud del asunto!!! Qué bueno todo lo que mencionas. ¡¡¡Es verdad, lo que dices, pues para muchos ese retiro en la selva es casi el paraíso, se hacía necesaria la amenaza para sacarles de allí!!!
Jo, Manuel, es que el reparto es un deleite, Carradine siempre da gusto verlo. Haga lo que haga, no puede quitarse de encima una elegancia innata, incluso en este personaje tan antipático.
Beso
Hildy