![\"\"](\"https:\/\/i0.wp.com\/hildyjohnson.es\/wp-content\/uploads\/2021\/08\/tiemposhyamalanI.jpg?ssl=1\")
<\/a>Tiempo<\/em>…, toda una vida familiar en unas horas.<\/p><\/div>\n M. Night Shyamalan es un contador de historias. Se le nota que disfruta con la narraci\u00f3n cinematogr\u00e1fica. En sus im\u00e1genes se cruzan cuentos de hadas, c\u00f3mics de superh\u00e9roes, historias de fantasmas o leyendas lejanas. Le gusta el cine de g\u00e9nero: el terror y el fant\u00e1stico. Maneja la intriga y el suspense. Despu\u00e9s, esos finales que para muchos son su gran h\u00e1ndicap y para otros ese momento en que todo toma sentido.<\/p>\n El realizador sabe jugar con la atm\u00f3sfera y sus personajes siempre est\u00e1n atrapados en universos especiales. Esta vez en Tiempo <\/i>parece, en una primera impresi\u00f3n, que la protagonista de la pel\u00edcula es una familia en crisis por la posible separaci\u00f3n de los padres. No obstante, han encontrado por internet un lugar paradisiaco y ven la posibilidad de vivir un breve par\u00e9ntesis antes de tomar decisiones que cambiar\u00e1n el rumbo de sus vidas. Es tiempo de vacaciones. Adem\u00e1s, la madre acaba de recibir una noticia preocupante respecto su salud.<\/p>\n Sin embargo, la gran protagonista de la funci\u00f3n es una cala donde van a parar esta familia con otras personas del hotel. Lo que es un d\u00eda de relax en un sitio precioso se va transformando en una aut\u00e9ntica pesadilla… El incre\u00edble paisaje, el mar, la arena, las formaciones rocosas, los corales se convierten en una enorme c\u00e1rcel.<\/p>\n <\/p>\n Desde el primer fotograma, sientes una cierta incomodidad. No aciertas a saber qu\u00e9 es lo que ocurre. Todo conduce a sentir la inestabilidad y fragilidad familiar. Pero uno se da cuenta de que lo \u201canormal\u201d no tiene nada que ver con lo emocional (que tambi\u00e9n contribuye), sino que los derroteros van por otro lado. Hay algo en ese hotel perfecto que causa repulsa, que chirr\u00eda, pero no se sabe el porqu\u00e9.<\/p>\n \u00bfY qu\u00e9 es lo que pasa en esta cala, en esa especie de para\u00edso? Pues que poco a poco se van dando cuenta de que el tiempo se acelera sin control, y que toda una vida se reduce tan solo a unas horas. Los ni\u00f1os crecen cada segundo, y, de pronto, ya son adolescentes. Los m\u00e1s mayores, en un principio no van notando tan r\u00e1pido el paso del tiempo, hasta que van perdiendo facultades o desarrollando otras problem\u00e1ticas.<\/p>\n Al final, en tan solo unas horas acontece, en un curso acelerado, muchas cosas que ocurren en toda una existencia, con el p\u00e1nico a\u00f1adido de no poder salir de la cala y de ver c\u00f3mo no pueden detener el tiempo.<\/p>\n La premisa es brillante. Al igual que el desarrollo, con gotas de fant\u00e1stico y terror, adem\u00e1s de una lluvia de notas existenciales. Luego el desenlace inesperado ofrece una explicaci\u00f3n a lo que est\u00e1 ocurriendo, que es el punto final al cuento narrado (su origen es un c\u00f3mic). Disgustar\u00e1 a los que no necesiten explicaci\u00f3n alguna y prefieran lo inexplicable; lo disfrutar\u00e1n, aquellos que busquen una l\u00f3gica al relato. La historia est\u00e1 bien contada.<\/p>\n Shyamalan suele jugar con el tiempo en sus relatos cinematogr\u00e1ficos: no hay m\u00e1s que echar un vistazo a El sexto sentido<\/i>, El bosque <\/i>o a La joven del agua<\/i>. Con esta cala deja al descubierto otro de esos \u201clugares f\u00edsicos\u201d donde el tiempo juega de otra manera como en Horizontes perdidos<\/i> (Lost Horizon, 1937) de Frank Capra o Brigadoon<\/i> (Brigadoon, 1954) de Vincente Minnelli.<\/p>\n Me recreo ante un cineasta que tambi\u00e9n es un buen cuentacuentos. Lo disfruto.<\/p>\n La verdad (La v\u00e9rit\u00e9, 2019) de Hirokazu Koreeda<\/b><\/p>\n Un puzle familiar en La verdad\u00a0<\/em>donde se juega con el tiempo, la realidad y la ficci\u00f3n.<\/p><\/div>\n Otro buen contador de historias es Hirokazu Koreeda, adem\u00e1s de ser tambi\u00e9n un realizador especial, con un sello concreto en la delicadeza de sus im\u00e1genes y en el tratamiento de los temas que va desarrollando. Hay dos elementos que se repiten a lo largo de muchas pel\u00edculas de su filmograf\u00eda (aunque tambi\u00e9n de vez en cuando pega giros sorprendentes como Air Doll<\/i>): las relaciones familiares y el mundo de la infancia.<\/p>\n Koreeda sale de su Jap\u00f3n natal y filma a dos divas del cine franc\u00e9s: Catherine Deneuve y Juliet Binoche. Hacen de madre e hija. No falta una ni\u00f1a, que es nieta e hija (Cl\u00e9mentine Grenier) de los personajes de Deneuve y Binoche. Y dentro de este universo femenino -siempre muy presente en su filmograf\u00eda- narra un cuento delicado con notas realistas con una bruja, una princesa herida, un hada madrina ausente y un hombre convertido en tortuga. Tambi\u00e9n hay un Peter Pan y un cocinero real. \u00bfO nos est\u00e1 contando otra cosa?<\/p>\n Hirokazu Koreeda sabe emplear el tiempo en sus pel\u00edculas (ese paso de la vida y de las estaciones), as\u00ed como la importancia de la memoria, el pasado y la dificultad de un concepto: cu\u00e1l es la verdad de una historia. La verdad<\/i> es una bella pel\u00edcula sobre cine dentro del cine que cuenta el reencuentro de una madre, que es una diva del cine franc\u00e9s, con su hija, una guionista afincada en Hollywood. Y en ese encuentro surge todo lo que las une y las separa. Todo a ra\u00edz de unas memorias que ha escrito la madre. Tambi\u00e9n se refleja lo que significa el cine para ambas. La realidad y la ficci\u00f3n se dan la mano, y permiten avanzar en la vida.<\/p>\n Cada uno se la toma de una manera. Cada uno interpreta un acontecimiento desde su mirada. Cada uno siente de manera diferente. \u00bfQu\u00e9 es la verdad? Madre e hija caminan como funambulistas entre la realidad y la ficci\u00f3n para seguir siempre hacia adelante, incluso a pesar de las ausencias y las carencias. La ni\u00f1a va aprendiendo el poder de la f\u00e1bula para la existencia de cada uno. Lo importante de creer en brujas y en seres humanos convertidos en animales o c\u00f3mo se puede embellecer la verdad de una realidad que hiere. En ese sendero que recorren las tres les acompa\u00f1an los hombres, tambi\u00e9n fr\u00e1giles, que las aman: un actor fracasado, totalmente consciente de sus l\u00edmites (maravilloso Ethan Hawke); un amante cocinero (Christian Crahay), que est\u00e1 siempre en segundo plano; y un fiel y dulce asistente (Alain Libolt), que se cansa de ser invisible.<\/p>\n La madre, esa diva que ya ve que la vida y la memoria se le escapa de las manos, est\u00e1 realizando una pel\u00edcula de ciencia ficci\u00f3n que precisamente juega con el tiempo. Sobre una madre y una hija. La primera tiene que ir al espacio para frenar una enfermedad y nunca envejece, pero nunca deja de visitar a su hija. Esta \u00faltima s\u00ed va notando el paso de los a\u00f1os en cada encuentro con su madre. Por supuesto, esa pel\u00edcula y la din\u00e1mica con las otras actrices cuenta muchas cosas y ayuda a interpretar la realidad que est\u00e1n viviendo.<\/p>\n Hirokazu Koreeda crea un puzle apasionante porque La verdad<\/i> es de esas pel\u00edculas que piden m\u00e1s de un visionado, precisamente por el delicado juego que realiza con el tiempo y la memoria. Este realizador tiene la maravillosa facultad de contar cosas tremendamente complejas de manera muy sencilla.<\/p>\n Esta obra est\u00e1 bajo una\u00a0licencia de Creative Commons<\/a>.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Una de las posibilidades que m\u00e1s me gusta en el cine es la representaci\u00f3n del tiempo y sus m\u00faltiples variantes. Y c\u00f3mo este puede convertirse en argumento central para construir una historia. En diversos largometrajes, el tiempo tiene reglas diferentes … Sigue leyendo <\/a>