![\"Money](\"https:\/\/i0.wp.com\/hildyjohnson.es\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/moneymonster.jpg\")
<\/a><\/p>\nNadie le puede negar a Jodie Foster una pel\u00edcula tremendamente entretenida, Money Monster<\/i>, pero a la vez poniendo sobre la mesa reflexiones interesantes. Reflexiones para estos tiempos, que se repiten una y otra vez pero nunca parece suficiente. El nombre de la pel\u00edcula es el mismo que tiene un programa de econom\u00eda que tiene un presentador estrella de vuelta de todo con cara de George Clooney, que se deja llevar por una directora de programa ya cansada de su monoton\u00eda laboral (y de los caprichos del presentador estrella) con el rostro de Julia Roberts. El programa tiene esa mezcla peligrosa de entretenimiento puro y duro, sin responsabilidades en las informaciones y consejos que aporta. Sin profundizar en la verdadera informaci\u00f3n econ\u00f3mica… y entonces les estalla en la cara esa forma de enfocar este tipo de noticias, cuando en pleno programa en directo entra un joven airado (Jack O’Connell), fuera de sus casillas, pidiendo explicaciones…<\/p>\n
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En la pel\u00edcula se puede decir que existen ecos lejanos del cine de Sidney Lumet, un cruce entre Network <\/i>y Tarde de perros<\/i>, donde Jodie Foster teje una pel\u00edcula correcta, con ritmo y con un buen empleo del sentido del tiempo (tambi\u00e9n con alguna soluci\u00f3n de guion y puesta en escena un tanto inveros\u00edmil a mitad de la pel\u00edcula, que resta eficacia a la propuesta). Money Monster<\/i> transcurre en lo que durar\u00eda un programa en directo con una tensi\u00f3n acelerada. Y logra la construcci\u00f3n de varios buenos personajes que van in crescendo en su implicaci\u00f3n en la trama. As\u00ed est\u00e1 el presentador irresponsable que va tomando conciencia de su papel, la directora de programa que controla la situaci\u00f3n y recupera la pasi\u00f3n por un trabajo bien hecho, la desgarradora figura de un perdedor y v\u00edctima del sistema (cuya atenci\u00f3n medi\u00e1tica y drama durar\u00e1 lo que ocupa su aparici\u00f3n en televisi\u00f3n, luego el espectador reanudar\u00e1 lo que estaba haciendo en cuesti\u00f3n de segundos), el tibur\u00f3n financiero de una econom\u00eda globalizada que se nos escapa de las manos y la jefa de un gabinete de prensa de una gran empresa, que opta por la responsabilidad de su cargo…<\/p>\n
Lolo (Lolo, 2015) de Julie Delpy<\/b><\/p>\n
Al visionar Lolo<\/i>, la nueva propuesta de Delpy como directora, es inevitable recordar otra comedia independiente americana que supuso toda una sorpresa en su momento: Cyrus<\/i>, de Jay Duplass, Mark Duplass. Las dos presentan a j\u00f3venes adolescentes con problemas mentales y un complicado complejo de Edipo que hacen la vida imposible a sus madres (inconscientes) y a las nuevas parejas de estas. Mientras Cyrus<\/i> terminaba construyendo una amarga comedia de soledades, Lolo<\/i> tiene m\u00e1s mala baba y convierte una historia terror\u00edfica de un soci\u00f3pata destructor en una comedia negra. Mientras en Cyrus<\/i> el espectador terminaba empatizando con sus imperfectos personajes, comprendiendo, en Lolo<\/i> este se distancia m\u00e1s de ellos. Y esto es lo m\u00e1s original y destacable de la nueva comedia de Delpy. Esta se reserva el papel de esa madre irresponsable, neur\u00f3tica, inconsciente, moderna, hipocondriaca, clasista, ego\u00edsta… que en el punto culminante del descubrimiento de un hijo enfermizo decide romper, cortar tranquilamente el lazo. El detonante de la nueva fricci\u00f3n entre madre e hijo es la aparici\u00f3n de un buen hombre: Jean Ren\u00e9 (Danny Boon), que sufrir\u00e1 todos los ataques de Lolo, que hace lo imposible por dinamitar su vida. Pero la transformaci\u00f3n final de Jean Ren\u00e9 es demoledora…, el personaje pierde toda su inocencia para vivir en un mundo urbano de lobos. Todo de una manera fina, sutil, suave… a la francesa. Bajo una aparente comedia negra de final feliz se esconde una pel\u00edcula triste, inc\u00f3moda.<\/p>\n H\u00e4xan. La brujer\u00eda a trav\u00e9s de los tiempos (H\u00e4xan, 1922) de Benjamin Christensen<\/b><\/p>\n Madrid cada vez tiene m\u00e1s propuestas interesantes de cine de verano. La ciudad ofrece un abanico muy especial. Una de las opciones es La Terraza Magn\u00e9tica de La Casa Encendida con una interesante y arriesgada programaci\u00f3n de pel\u00edculas sobre brujer\u00eda, ocultismo, sectas… Y en este marco me ha sido posible visionar por fin una joya del cine silente, de dif\u00edcil acceso, H\u00e4xan.<\/i> Adem\u00e1s de con un aliciente m\u00e1s: m\u00fasica en directo por Akasha y Lo s\u00faper, especializados en acompa\u00f1ar pel\u00edculas silentes y crear atm\u00f3sferas y sonidos que hacen que sea toda una experiencia enfrentarse al cine mudo.<\/p>\n H\u00e4xan<\/i> es una pel\u00edcula danesa que muestra un sugerente relato cinematogr\u00e1fico donde se mezclan las reflexiones y las formas documentales de su director con la ficci\u00f3n m\u00e1s inquietante dejando una pel\u00edcula original que no deja indiferente. Con la inspiraci\u00f3n de un manual alem\u00e1n de la Edad Media sobre c\u00f3mo reconocer a las brujas y brujos, y un estudio sobre c\u00f3mo actuaba la Inquisici\u00f3n, para despu\u00e9s comparar los comportamientos de aquel momento hacia estas personas acusadas de brujer\u00eda, con comportamientos y actitudes a principios del siglo XX, el director Benjamin Christensen\u00a0<\/b>deja una pel\u00edcula rica en reflexiones y miradas.<\/p>\n En H\u00e4xan<\/i> se encuentran los ecos de El Bosco, de las pinturas negras de Goya, la presencia del miedo, de la hipocres\u00eda, el funcionamiento de la iglesia como instituci\u00f3n represora, la desgracia durante siglos de nacer mujer y no poder ser libre, la sexualidad reprimida… Y H\u00e4xan <\/i>es a la vez una experiencia rica tambi\u00e9n formalmente. Su visionado merece la pena porque el espectador se hunde en un universo oscuro, violento, enfermizo y sexual, con una contin\u00faa atm\u00f3sfera inquietante.<\/p>\n Por otra parte el director, que se dirige en todo momento al p\u00fablico con sus reflexiones, descubre un rostro de una anciana (Maren Pedersen, que no era actriz profesional), el de Mar\u00eda la Costurera, que en su tormento y tortura por parte de los inquisidores regala unos primeros planos impresionantes que ya encierran la semilla de Juana de Arco<\/i> de Dreyer.<\/p>\n Esta obra est\u00e1 bajo una\u00a0licencia de Creative Commons<\/a>.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Money Monster (Money Monster, 2016) de Jodie Foster Nadie le puede negar a Jodie Foster una pel\u00edcula tremendamente entretenida, Money Monster, pero a la vez poniendo sobre la mesa reflexiones interesantes. Reflexiones para estos tiempos, que se repiten una y … Sigue leyendo <\/a><\/p>\n<\/a><\/p>\n