![\"lessauteurs\"](\"https:\/\/i0.wp.com\/hildyjohnson.es\/wp-content\/uploads\/2016\/05\/lessauteurs.jpg\")
<\/a><\/p>\nSi algo valioso ofrece la secci\u00f3n oficial de largometrajes es que permite conocer realidades, historias y miradas muy diferentes. Hay documentales que abren puertas y acercan mundos de dif\u00edcil acceso, permitiendo la reflexi\u00f3n, el debate, el conocimiento, la indignaci\u00f3n… que luego facilitan una toma de conciencia, una mirada, un entendimiento del mundo que nos rodea y un modo de plantearse la vida.<\/p>\n
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Para provocar lo anterior los documentalistas pueden tomar varios caminos: en el caso de Les sauteurs<\/i> (los saltadores), Moriz Siebert y Estephan Wagner facilitan una c\u00e1mara a Abou Bakar Sidibe, de Mali, que vive en el monte Gurug\u00fa esperando el momento oportuno para saltar la valla y acceder al territorio espa\u00f1ol. Y este empieza a grabar su cotidianidad en un lugar hostil, en una situaci\u00f3n l\u00edmite y un tiempo-par\u00e9ntesis que se prolonga y desgasta. En un momento dado, Abou Bakar expresa que cada vez est\u00e1 m\u00e1s c\u00f3modo rodando y la c\u00e1mara se convierte en un \u201carma\u201d de expresi\u00f3n, en un modo de visibilizar su situaci\u00f3n y la de sus compa\u00f1eros, de dar rienda suelta a sus miedos, sue\u00f1os, emociones, pensamientos y frustraciones. \u00c9l mismo explica que cuando graba, siente que existe. De este modo los documentalistas emplean el testimonio en primera persona para mostrar una realidad.<\/p>\n
Sin embargo, Heidi Brandenburg y Mathew Orzel crean una radiograf\u00eda completa de un conflicto determinado en When two world collide<\/i>. Periodismo de investigaci\u00f3n en profundidad, en tres actos e in crescendo<\/i>: exposici\u00f3n del conflicto, cl\u00edmax y consecuencias. Los mundos que colisionan son los intereses econ\u00f3micos del gobierno peruano liderado por el presidente Alan Garc\u00eda \u2013que no quiere trabas en la inversi\u00f3n de pa\u00edses extranjeros en su pa\u00eds y eso pasa por privatizar la Amazon\u00eda para, por ejemplo, extraer petr\u00f3leo o gas natural, sin medir consecuencias medioambientales irreversibles\u2013 y la lucha por mantener sus derechos de las comunidades ind\u00edgenas lideradas por Alberto Pizango. Estos sienten que sus derechos son vulnerados por los intereses del Estado; los ind\u00edgenas creen en el cuidado y preservaci\u00f3n de la tierra, en el desarrollo sostenido y no indiscriminado, y luchan por ser escuchados… Este enfrentamiento va creciendo hasta que estalla en Bagua donde se produce un violento suceso que termina con la muerte de ind\u00edgenas y polic\u00edas. Posteriormente llegan las consecuencias…, muy diferentes para las distintas partes del conflicto. Los documentalistas diseccionan a lo largo del tiempo el conflicto y ofrecen todas las voces: del gobierno, de la polic\u00eda, de los ind\u00edgenas… para que el espectador tenga una panor\u00e1mica que le permita construir un discurso reflexivo.<\/p>\n
Mientras el testimonio en primera persona Les sauteurs<\/i>, se va convirtiendo en dura mirada pero a la vez surge una especie de po\u00e9tica realista con momentos subjetivos de una fuerza visual que impacta y remueve; la profunda investigaci\u00f3n que ofrece When two world collide\u00a0<\/i>permite analizar a cada una de las partes que protagonizan el duro conflicto ofreciendo claves, miradas y el entendimiento doloroso de lo ocurrido\u00a0para que\u00a0el espectador vaya construyendo la cr\u00f3nica de lo acontecido.<\/p>\n
Segundo destello. Fados (Fados, 2007) de Carlos Saura<\/b><\/p>\n
El director Carlos Saura se sirve del documental para ofrecer una investigaci\u00f3n exhaustiva sobre determinadas m\u00fasicas arraigadas en lo m\u00e1s profundo de tierras y pueblos. Si ya en los largometrajes de ficci\u00f3n realizaba un empleo especial de la banda sonora como puede comprobarse en Bodas de Sangre, Deprisa, deprisa, Carmen, El amor brujo, Ay, Carmela,<\/i> por poner solo unos ejemplos; sus documentales son banda sonoras en im\u00e1genes cautivadoras que buscan los antecedentes, las ra\u00edces, las huellas, fusiones, caminos futuros… de las sevillanas, el flamenco, los tangos (donde recurre de nuevo a la ficci\u00f3n) o m\u00fasica del folclore argentino para hacer un interesante recorrido por m\u00fasicas del mundo. As\u00ed uno de esos documentales se centra en los fados. Despu\u00e9s de informar de que con la llegada a Lisboa en el siglo XIX de miles de personas del mundo rural que buscan trabajo y tambi\u00e9n procedentes de la colonias portuguesas en \u00c1frica y Brasil nace el fado en los patios, tabernas y prost\u00edbulos; continua explicando que el fado sigue vigente… Y empieza as\u00ed el abanico de homenajes y actuaciones brillantes con cuidados cuerpos de baile, primeros planos de los rostros de los cantantes, m\u00fasicos entregados; juegos de luces que bailan, cuentan y cantan y unas pantallas que reflejan universos fundamentales para entender el fado (las caras de un pasado, sombras, calles de Lisboa o acontecimientos como la revoluci\u00f3n de los claveles). As\u00ed Carlos Saura construye en su inmenso escenario (tan solo con lienzos, cubos y pantallas) un vinilo de lujo con voces del pasado, presente y futuro.<\/p>\n Tercer destello. La mayor locura de Adolfo Dufour<\/b><\/p>\n El documentalista Adolfo Dufour habla de la rebeli\u00f3n contra la muerte a trav\u00e9s de tres miradas. Uno de los protagonistas de La mayor locura <\/i>dice que si le llega la muerte, que le pille vivo. Dufour en sus documentales ha indagado en la rebeld\u00eda y la lucha constante (Septiembre del 75<\/i>, Nosotros<\/i>)… y una de las batallas del ser humano es no dejarse arrastrar y vencer por el paso del tiempo y el inevitable rumbo hacia la muerte. As\u00ed que nuestros \u00faltimos a\u00f1os nos pillen llenos de emociones, cumpliendo sue\u00f1os, l\u00facidos y entregados a nuestras pasiones. Adolfo Dufour acompa\u00f1a con su mirada las reflexiones y testimonios \u00edntimos de tres personas que afrontan la \u00faltima etapa de la vida rodeados\u00a0de sus pasiones. Tres personas de la era anal\u00f3gica: por eso no faltan casetes, los tel\u00e9fonos con disco de marcar, el tecleo de la m\u00e1quina de escribir, el cuarto de revelado, las diapositivas, la ampliadora… As\u00ed el espectador viaja a trav\u00e9s del cuerpo, la memoria y el tiempo. Y va de la mano de \u00c1ngel Marco, profesional de la radio jubilado que muestra su cuerpo con las huellas de la vida y el tiempo en una performance visceral y emocional, Solitude.<\/i> Tambi\u00e9n se pasea por las fotograf\u00edas que reflejan distintas soledades y fragilidades, por los recuerdos tristes de la infancia en una corrala, por las marquesinas de los cines como tabla de salvaci\u00f3n y por las p\u00e1ginas en blanco que permiten un universo de historias de la fot\u00f3grafa Paca Arceo. Y por \u00faltimo se deleita con las palabras sabias de un poeta, Manuel Alc\u00e1ntara, que hace sonre\u00edr con sus profundas reflexiones sobre el tiempo, las amistades, las pasiones y el mar…<\/p>\n Cuarto destello. Mapplethorpe. Look at the pictures de Fenton Bailey, Randy Barbato <\/b><\/p>\n Los documentales tambi\u00e9n cuentan vidas de iconos de la cultura. En Mapplethorpe. Look at the pictures<\/i>, Fenton Bailey y Randy Barbato dibujan un retrato del fot\u00f3grafo. Parte de c\u00f3mo dos comisarios analizan fr\u00eda y exhaustivamente la obra de Mapplethorpe (1946-1989) para montar una doble exposici\u00f3n ambiciosa que refleje la trayectoria y esencia de su obra. El acceso a su archivo no solo fotogr\u00e1fico sino de documentaci\u00f3n sobre su vida va construyendo un rompecabezas que se completa con los testimonios de personas cercanas (amistades, familiares, comisarios, amantes…) as\u00ed como la recuperaci\u00f3n de archivos sonoros (y visuales) en los que podemos escuchar al propio fot\u00f3grafo. De la frialdad de los comisarios, que trabajan por una muestra completa y bien hecha; al tobog\u00e1n pasional que vomita el material que manejan.<\/p>\n As\u00ed el documental ofrece no solo un an\u00e1lisis y comprensi\u00f3n de su obra sino que tambi\u00e9n explica la controversia que levantaron algunas de sus im\u00e1genes incluso despu\u00e9s de muerto (de sida y con tan solo 42 a\u00f1os). As\u00ed entendemos el contexto de sus im\u00e1genes m\u00e1s provocativas relacionadas con su manera de vivir y sentir el sexo; nos adentramos en sus retratos tanto a personajes an\u00f3nimos como del mundo de la cultura, en sus autorretratos, en sus desnudos y en las fotograf\u00edas de las flores… Y tambi\u00e9n el documental ofrece los distintos aspectos de su vida, las luces y las sombras de un cupido desgarrado… para mostrar un retrato perfectamente perfilado del artista.<\/p>\n Esta obra est\u00e1 bajo una\u00a0licencia de Creative Commons<\/a>.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Mientras voy tecleando, de la p\u00e1gina en blanco van surgiendo destellos que reflejan una parte de la constelaci\u00f3n que ofrece Documentamadrid 2016. XIII Festival Internacional de Documentales de Madrid. Desgraciadamente una no tiene el don de la ubicuidad para poder … Sigue leyendo <\/a><\/p>\n