![\"Tierra](\"https:\/\/i0.wp.com\/hildyjohnson.es\/wp-content\/uploads\/2016\/04\/tierradepasionI.jpg\")
<\/a><\/p>\n\n
Despu\u00e9s de volver a visionar Tierras de pasi\u00f3n<\/i> (Red Dust, 1932) de Victor Fleming, segunda pel\u00edcula que rodaron como pareja cinematogr\u00e1fica, y descubrir la \u00faltima en la que trabajaron juntos, Saratoga<\/i> (Saratoga, 1937) de Jack Conway, se puede comprobar la qu\u00edmica existente entre Gable y la rubia platino de moda en los a\u00f1os 30, Jean Harlow. Mientras la sensual y pol\u00edticamente incorrecta Tierras de pasi\u00f3n<\/i> (el antecedente de la popular Mogambo<\/i> de John Ford), les presenta a los dos como sex symbols y ambos se comen la pantalla y rezuman sexo en cada aparici\u00f3n (tambi\u00e9n sentido del humor e iron\u00eda), la fallida Saratoga <\/i>los presenta en ciertos momentos como pareja c\u00f3mica y c\u00f3mplice (durante su rodaje falleci\u00f3 Jean Harlow…, de hecho no pudo terminar de rodarla y hay varias escenas de una rubia de espaldas o a la que apenas se la ve el rostro), con mucha qu\u00edmica y sensualidad a rastras. Mientras que en la primera reflejaba la relaci\u00f3n entre una mujer de mala vida y el jefe de una plantaci\u00f3n de caucho en tierras ex\u00f3ticas, la segunda mostraba la relaci\u00f3n entre un corredor de apuestas de caballos y una se\u00f1orita bien con ganas de seguir subiendo en el escalaf\u00f3n social, pero decentemente.<\/p>\n
<\/p>\n
Mientras ve\u00eda Tierras de pasi\u00f3n<\/i> no pude evitar pensar en un paralelismo inevitable. Al ver a un joven y prometedor actor, bomba sexual en sus primeros a\u00f1os, como pareja cinematogr\u00e1fica de una de las rubias platino m\u00e1s populares del momento, todo un mito er\u00f3tico…, contempl\u00e9 en mi cabeza la que ser\u00eda su \u00faltima pel\u00edcula, como vaquero cansado y desencantado… pero con ganas de volver a ilusionarse, y acompa\u00f1ado de otra rubia platino (que tambi\u00e9n protagonizar\u00eda su \u00faltima pel\u00edcula entera a su lado), bomba sexual del momento, Marilyn Monroe. La pel\u00edcula era Vidas rebeldes<\/i> de John Huston. De Monroe se dice que de peque\u00f1a adoraba a Jean Harlow, y que fantaseaba con que su padre desconocido fuera Clark Gable…<\/p>\n
2.- Hitchcock\/Truffaut<\/b><\/p>\n
El documental Hitchcock\/Truffaut<\/i> del cr\u00edtico de cine Kent Jones es todo un deleite. Y ofrece un mont\u00f3n de miradas interesantes. Primero, podr\u00eda decirse que es un documental sobre la importancia de un libro de cine: la larga entrevista entre Truffaut y Hitchcock. Segundo, ir\u00eda acompa\u00f1ado de un perfil de ambos cineastas para dibujar el momento del encuentro y lo que supuso para ambos. Tercero, podr\u00eda verse como cu\u00e1l ha sido el legado del libro y c\u00f3mo sigue vigente en la actualidad (a mi ejemplar se le caen las p\u00e1ginas, fue uno de mis primeros libros sobre cine, pero es muchas veces consultado, una y otra vez). Cuarto, podr\u00eda ser un pormenorizado an\u00e1lisis de la obra del maestro del suspense, a trav\u00e9s de las claves de la m\u00edtica entrevista. Quinta… o en realidad a trav\u00e9s de la reflexi\u00f3n y mirada de directores contempor\u00e1neos (Wes Anderson, David Fincher, Martin Scorsese, Richard Linklater) o Olivier Assayas) hacia el libro y la obra de Hitchcock, el documental supone un estudio de lo que supone su cine y c\u00f3mo se rastrea en la evoluci\u00f3n de la obra cinematogr\u00e1fica de Hitchcock la concepci\u00f3n del cine cotempor\u00e1neo. Y, sexta (pero no tiene por qu\u00e9 ser la \u00faltima mirada…, esconde muchas m\u00e1s), la recuperaci\u00f3n fantasma y m\u00edtica entre im\u00e1genes fotogr\u00e1ficas y voces aut\u00e9nticas (de las grabaciones de la entrevista) de un encuentro entre dos personas que amaban el cine… y una traductora que sirvi\u00f3 de puente de comunicaci\u00f3n de pasiones.<\/p>\n 3.- By Sidney Lumet<\/b><\/p>\n Y para seguir indagando en lo interesante y enriquecedora que es para el trabajo de la cr\u00edtica cinematogr\u00e1fica la entrevista en profundidad, el documental By Sidney Lumet<\/i> (2015) de Nancy Buirski graba al director en una entrevista apasionante en la que va dando claves no solo de su biograf\u00eda sino tambi\u00e9n de su obra cinematogr\u00e1fica. Los datos biogr\u00e1ficos que va aportando son fundamentales para entender su obra, tanto la manera de rodar como las presencias tem\u00e1ticas que se repiten en sus pel\u00edculas (dilemas morales, la justicia, los h\u00e9roes contra el sistema, el legado jud\u00edo, la familia y las relaciones, contra la autoridad, la presencia de Nueva York como escenario de historias…). As\u00ed el documental presenta una radiograf\u00eda apasionante sobre un director de la generaci\u00f3n de la televisi\u00f3n, que aporta informaci\u00f3n valiosa sobre el creador y su obra. Adem\u00e1s no solo se centra en sus pel\u00edculas m\u00e1s estudiadas (como Doce hombres sin piedad<\/i> o Tarde de perros<\/i>) sino que analiza concienzudamente algunas obras menos accesibles como La colina<\/i> o Daniel<\/i>. El conocer a un Lumet de 83 a\u00f1os (tres a\u00f1os antes de su fallecimiento) que habla con una sinceridad conmovedora, y que adem\u00e1s explica su suerte por tener un trabajo que afortunadamente le apasiona, sobre todo su legado f\u00edlmico provoca unas ganas irremediables de enfrentarse de nuevo a su obra y conseguir tapar lagunas (El prestamista, La colina, Daniel, Panorama desde el puente, Equus<\/i>…) o disfrutar de aquellas que siempre te gustaron. Despu\u00e9s del visionado del documental, volv\u00ed a ver y disfrutar otra vez Tarde de perros<\/i>.<\/p>\n 4.-<\/strong> Dos hombres contra el Oeste (Wild rovers, 1971) de Blake Edwards<\/b><\/p>\n Siempre me ha gustado analizar las rarezas en las filmograf\u00edas de ciertos directores. La rareza de Blake Edwards es un triste western crepuscular de dos antih\u00e9roes, Dos hombres contra el Oeste<\/i>. Su visionado me dej\u00f3 con el coraz\u00f3n encogido. Puede que no sea redondo, incluso irregular, pero te agarra las entra\u00f1as. La pel\u00edcula cuenta las desventuras de dos vaqueros, que ante la desafortunada muerte de un compa\u00f1ero de trabajo, deciden ser libres, cambiar de vida, alcanzar sus sue\u00f1os y entrar en el para\u00edso, M\u00e9xico. Pero para cumplir su sue\u00f1o tienen que robar un banco. Los protagonistas son un maduro William Holden y un joven Ryan O’Neill. El tono que elige Edwards es elig\u00edaco. Dos hombres contra el oeste<\/i> tiene dos momentos que me atraparon totalmente (bueno, hay m\u00e1s que me encogieron el alma). En una de las paradas que hacen durante su huida (adem\u00e1s de seguirles los responsables de la ley, los sheriffs, tambi\u00e9n incansables van tras ellos los hijos del due\u00f1o del rancho donde trabajaban), se dan todo tipo de lujos: como un buen ba\u00f1o, cortarse la barba, fumarse un puro, beber tranquilos… y el joven le pregunta al mayor que c\u00f3mo hay personas que pueden perderse esos lujos de la vida, y el mayor responde, resignado: Aguant\u00e1ndose. Y despu\u00e9s la pel\u00edcula contiene una de las m\u00e1s hermosas, desoladoras y tristes despedidas entre dos amigos, entre ese vaquero mayor que ha vivido y ese joven con el que aspiraba alcanzar la libertad.<\/p>\n Esta obra est\u00e1 bajo una\u00a0licencia de Creative Commons<\/a>.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" 1.-Clark Gable… y las rubias platino Despu\u00e9s de volver a visionar Tierras de pasi\u00f3n (Red Dust, 1932) de Victor Fleming, segunda pel\u00edcula que rodaron como pareja cinematogr\u00e1fica, y descubrir la \u00faltima en la que trabajaron juntos, Saratoga (Saratoga, 1937) de … Sigue leyendo <\/a><\/p>\n<\/a><\/p>\n<\/a><\/p>\n